蓝晒印相工艺在理工科院校艺术教育中的应用(2)

二、蓝晒印像工艺在艺术教育中的具体应用案例分析

（一）蓝晒工艺概述

蓝晒工艺发明于1841年，最早被约翰·赫谢尔爵士提出用作摄影成像。其原理是将感光药剂涂抹到成像媒介上，再将印有影像的胶片（负片）固定在感光药剂上面放置在阳光下曝光一段时间，经过水洗便可在成像媒介上得到一个蓝白色的照片。其操作原理非常简单，成像的影调层次也非常细腻。后来这种工艺被植物学家用来记录植物的外轮廓，也被工程师用来制作工程图。（图1）

图1 蓝晒摄影作品

从2012年开始传统蓝晒工艺以一种带有独特审美语言的视觉艺术形式回归当代小众文化的视野。它以一抹沉静古拙的蓝色唤醒了人们对于自然印记的原始崇拜，它以一种随机涂抹的手作质感独立于数码时代越加科技化的影像艺术。它带着陈旧的味道从历史中走来又带着鲜活的生命力在当代重生。我们能在制作蓝晒作品的过程中体会到它的历史性，又可以应用现代手段实现更多的创新。

（二）蓝晒工艺在艺术教育中的具体应用

蓝晒工艺在艺术教育中早已有所应用，其主要是在儿童艺术教育中出现。因为其操作简便、安全、容易出效果所以很容易被一些较小的孩子所接受。但大多数这种实践类的儿童艺术教育通过让孩子对每一个环节进行操作锻炼的更多的是孩子的理解能力、专注力以及配合度，并不能完全发挥蓝晒工艺的创新优势。而将这一传统工艺引入大学的艺术教育课程当中不但可以利用技巧上简单易懂的优势还可以在理论上及审美培养上呈现出更多层次。

适合大学课堂的蓝晒工艺可以作为一个体验环节出现，这个体验环节需要从美学、艺术批评、艺术史与艺术创作四个理解维度进行推进。具体的实践内容如下。

首先，课堂设计要有逻辑性，在摄影艺术欣赏与创作课程中从摄影史的角度引出蓝晒摄影工艺，让学生带着追溯历史的心情体验摄影发明之初手工印像的整个创作流程，并在此流程中理解摄影与光之间的关联性从而更加明确摄影技术的原理。在传统工艺创作课程中就要从其审美特征的捕捉和应用层面引出，让学生将其视为一种创作手段为其最后的设计方向服务。其次，课程内容要有逻辑性，提炼美学特征引导学生进行艺术创作，学生对于一个美的事物往往只停留在感性印象阶段，对于非专业的学生而言很难自行提炼一种美学特征。尤其对于理工科学生而言他们更喜欢有理可循的思维方式，想要套用公式，寻找唯一答案。而作为老师可以从大方向进行引导帮助其梳理蓝晒工艺的美学特征，即影调细节、画面构成、手作质感、恋物投射这四大方面。例如在课堂上我们可以设问：“蓝晒照片与当代数码摄影照片的影像风格有何分别？我们如何才能更好地放置画面中的元素？”等等，将问题交给学生，学生会集中注意力去观察寻找答案，得到答案，而作为老师要肯定答案，并且进一步指出欠缺的部分。循环往复后学生会对自己找的答案记忆犹新，使学生在课堂上更加的积极主动。再者，艺术创作的过程中学生会遇到很多问题，比如，蓝晒作品在水洗时出现脱色的现象或者水洗过后作品影调过重或者过轻这可能是由于感光剂涂抹有问题，或者曝光时长过短等多方面原因引起的。在这个过程当中学生就会发现原来所谓的“标准答案”存在着很多的变量，这时为了确保最终作品得以整体性的呈现他们就会主动寻找问题并解决问题。最后，设立学生互评环节，通过点评他人的作品可以从批评家的角度来看待作品找到对方的优缺点，并在此过程中反思自己作品中存在的问题。同时，能够增强同学之间的互动，活跃课堂气氛。

图2 学生应用蓝晒工艺在木牌上印图案设计制作书签

图3 学生应用蓝晒工艺设计制作的环保袋

（三）蓝晒工艺在课程当中的创新性研究

第一，从蓝晒工艺的应用层面进行了创新，以可视化的成果激发学生学习的兴趣。蓝晒工艺有一个先天性优势便是可以在很多不同材料不同形态的物体上印像，因此这种印制影像的传统技艺可以作为一种装饰类表面处理技术应用于很多不同材料的产品当中。例如一些用蓝晒工艺制作的文化创意类产品就深受学生们的喜爱。并且学生还可以将自己的创意作品进行售卖，在文化创意类产品中也颇有市场前景。由兴趣出发，学生们在制作的过程当中更能够激发灵感和创意。（图2）

文章来源：《艺术教育》 网址: http://www.ysjyzz.cn/qikandaodu/2021/0710/1410.html