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对青少年琵琶演奏学习目标的思考以天鹅献给正

来源:艺术教育 【在线投稿】 栏目:期刊导读 时间:2021-05-15
作者:网站采编
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摘要:随着国家对美育的提倡,以及家长对特长培养的重视,越来越多的同学在小学毕业前后就完成十级考试。目前学生有繁重的课业,家长对于音乐学习又急功近利,要求跳级考试的现象越

随着国家对美育的提倡,以及家长对特长培养的重视,越来越多的同学在小学毕业前后就完成十级考试。目前学生有繁重的课业,家长对于音乐学习又急功近利,要求跳级考试的现象越加频繁地出现在日常教学中。过快的考级,有利有弊。优势在于加强了基本功的练习,但从专业学习的角度来说,每一首乐曲都有创作的独到之处,要高质量地弹奏一首乐曲是需要老师与同学共同打磨的。每首乐曲的学习周期短则12--16周,长则1年。过快的学习进程,使学生对音乐的情感表达缺乏认识,往往只是学习技巧,无法体验演奏音乐所带来的美感。随着学习时间越来越长,如果对弹奏的要求越来越高就会走向专业音乐道路;如果弹奏水平不高,出现噪音偏大、旋律不连贯等现象,就会丧失信心。因此学生学习琵琶演奏的目的是什么,教师怎样能更全面的教学是笔者想要深入研究的。

美育教育是培养学生认识美、爱好美和创造美的能力教育,因此随着近现代经济、科技、教育的不断发展,音乐的学习已经不光是技法的磨炼,更多的在于音乐带给人的实用性。音乐教育实践哲学认为“音乐是一种多样化的人类实践活动”,“是与当代哲学的多元发展和实践趋势相吻合的。”在青少年琵琶演奏教育中审美教学和多元文化教育贯穿其中,既是趋势又是帮助学生在学习时产生更多的兴趣、提高思考能力和演奏能力的必要部分。本文中笔者以琵琶十级乐曲《天鹅——献给正直者》为例,结合日常教学中六年级以上且具备演奏该曲目水平的同学为参考,明确各阶段的教学目标、教学重点,分析教学过程,了解学生演奏情况,从而达到美育教育与技能教学相辅相成的目的。

一、视谱阶段(初学阶段)

教学目标:了解作曲家及创作背景,听辨乐曲的段落、调号、节奏等音乐要素,掌握演奏技法。

教学重点:以引导的方式请学生视谱演奏,学习新的演奏技法,改正节奏方面的问题。

琵琶曲《天鹅》是刘德海先生于1984年创作的技巧出新的作品之一。全曲旋律流畅,技法丰富,乐段分明,自如地描述了天鹅的各种姿态。以洁白高贵的天鹅表达作者追求在艺术领域的不断进步和保持洁身自好的高贵品质。

根据技法、节奏、旋律走向等音乐要素的不同,可以将乐曲分为两个部分。前段旋律多优美、流畅,仿佛美丽的天鹅在湖中嬉戏。后段旋律激烈昂扬,描述了天鹅抵御入侵者最终胜利归于平静的过程。这一教学过程可以借助视频的形式,请学生完整听乐曲,再为其讲解,直观明了的帮助学生分析乐曲的音乐效果。

乐曲为E调,同学们在学习之前要熟练掌握E调音阶,有助于视谱练习且提高课堂学习效率和学生的参与度。

乐曲中技法较多。除了右手传统技法弹挑、轮指、摇指、摭分,左手技法打带颤、泛音,还有借鉴吉他反正弹的技法和古筝一对一的手法,以及拍板模仿天鹅拍动翅膀的动作。技法的丰富使乐曲的旋律变化也会丰富,从而表达出各种细腻的情感。当我们完成了第一阶段的教学任务,学生会有很大的满足感,同时也会出现一种情况:教授细腻的音乐表达时,同学们不能很好地接收。这是因为审美感知的不同,他们认为学会乐曲就已经是完成任务。最多只能体会到学习新乐曲所带来的快感。

二、审美体验阶段(练习阶段)

学习是需要循序渐进,不断进步的过程。音乐的学习中强调审美的体验,而琵琶演奏是实用性的表现。 在弹奏乐曲中注重培养以下几方面能力:

首先,培养学生的听觉能力。

教学目标:培养学生从音乐的要素和技法中提高审美的能力。

教学重点:体验乐曲各段落的速度变化、拍号变化以及音色变化。

速度变化,通过观看视频,会发现个乐段的速度是不相同的。请学生认真观察乐谱会发现各段落中有明确的速度和情绪表达提示。如第一部分中引子部分速度56,安详地。第一乐段速度48,远广地。第二乐段渐入板,中速偏快。第四乐段还原速,流畅地。视谱与听辨相结合,能帮助学生在演奏时控制主观情绪,尽量做到乐谱中要求。

拍号变化,拍号的作用在于改变旋律中律动的不同。如乐曲中第三乐段拍号的转换,体现出锣配乐队的动感与趣味性。在学习过程中学生往往无法很自如地转换律动,这就需要多听、打节拍视唱,感受旋律的变化。

音色变化,音色的不同可以展示不同的音乐情绪,如:引子部分的情绪是安详的,旋律的创作是在低音区,因此弹奏时注意分弦的声音沉稳、宽厚,打带时的轻快,泛音的明亮、歌唱性。首先:明确目标后请学生先演奏一遍,挑出每一个技法,教师先做示范,后与学生的弹奏做对比,找出音色的不同。其次:讲解乐段内容,帮助学生了解段落情绪。再次:请学生观察弹奏时的要点,梳理演奏思路。乐曲开头的“分弦”,在整曲中多处用到,使乐曲呈现出一种安详的气氛。演奏时力度适中,有弹性且又在触琴弦之后保持静止。这里我们要注意分弦时,大指与食指要同时触弦以保证音色的整齐和谐,发出如音箱共振一般的轰鸣声。乐曲开头的打、带,分寸要掌握好,既不要太慢也不要太快。慢了会不流畅而缺乏灵动之感,快了会给人一种紧迫感,体现不出天鹅祥和、从容的形象。演奏时用手指的弹力打、带,不可靠手腕的帮助。这样的奏法较清晰,音色干净、圆满。泛音是一种别具特色的奏法,其音响优美奇特,音色晶莹透亮,宛若清澈的钟声或铃声。演奏泛音时,将左手指浮点在泛音音位处的弦身上,同时右手指甲弹弦。左手指的姿势,犹如蜻蜓尾巴点水时的样子。右手指甲弹弦可稍重。弹奏时注意手指之间技法的配合。

文章来源:《艺术教育》 网址: http://www.ysjyzz.cn/qikandaodu/2021/0515/1348.html



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